营销人员和初创公司现在需要了解什么：自 2025 年 1 月 1 日以来，大量艺术作品已进入公共领域

随着 2025 年 1 月 1 日的到来，一扇迷人的大门为创意人员、营销人员和创始人打开：自 1929 年开始创作的众多艺术作品已经进入了令人垂涎的公共领域。这一进展不仅仅是一种法律形式；它是创新的催化剂，使我们能够以丰富的文化遗产为基础，重新诠释它并使其适应当代目的。公共领域意味着这些作品的原始版权已经过期，无需许可或版税即可进行广泛的可能用途。这不仅适用于视觉艺术，也适用于文学、音乐和电影，它们在近一个世纪前塑造了文化生活。

这为营销策略和年轻公司创造了巨大的机会。想象一下，将咆哮的二十年代的标志性图像融入广告活动中，使用文学名著作为新产品线的灵感，或者在现代配乐中复兴长期被遗忘的作品的旋律。可能性就像作品本身一样多种多样，它是在过去和现在之间架起一座桥梁，将怀旧和熟悉与新鲜的想法和当代概念结合起来。

不过，建议谨慎行事。版权世界是一个复杂的领域，充满了陷阱和例外，即使是经验丰富的专业人士也会面临挑战。米老鼠的故事是一个简洁的例子，强调了仔细考虑的必要性。

米老鼠案：版权和商标事务的教训

标志性人物米老鼠于 1928 年凭借动画短片《威利汽船》在全球范围内取得突破，并于 2024 年 1 月 1 日在美国进入公共领域。然而，这显然涉及《威利汽船》中角色的原始版本。重要的是要明白，此版本仅指这种特定的描述，而不是后来的、带有标志性白手套或其他标志性姿势的更进化版本的鼠标。这些后来的版本继续享有版权保护。所以可以说，从某种意义上说，现在只有轮船上的“原来的老鼠”可以自由使用了。

然而，在德国，法律情况却截然不同，凸显了版权法的国家差异。根据《版权法》(UrhG) 第 64 条，该国的公有领域仅在作者或最后一位已故合著者去世 70 年后生效。由于米老鼠的主要创作者之一乌布·伊沃克斯 (Ub Iwerks) 于 1971 年去世，因此该角色至少在 2041 年底之前仍受德国法律的版权保护。这意味着在没有获得迪士尼适当许可的情况下在德国使用该角色仍然会产生法律后果。

但复杂性还不止于此。除了版权之外，商标法也发挥着至关重要的作用，即使在美国，它也会限制“威利汽船”鼠标的可能使用。华特迪士尼早在 1928 年就获得了该卡通人物的商标权。与有时间限制的版权不同，商标保护不会在一定时间后自动过期。相反，只要该品牌被积极使用，它就一直存在。 1928 年的原版米老鼠正是如此。尽管几十年来出现了许多角色的变体，但迪士尼仍然经常使用《威利汽船》的原始版本，无论是在商品、标志还是怀旧复古中。这意味着商标保护仍在继续，并且仍然禁止可能导致与迪士尼产品混淆的商业使用。

这个米奇老鼠的案例生动地说明了，虽然公共领域打开了创造性可能性的大门，但它并不仅仅邀请人们走进它。为了避免代价高昂的法律纠纷，必须仔细检查具体的版权情况，可能与商标权和其他知识产权结合起来。

可能性的多样性：对 1929 年作品的创造性运用

现在进入公共领域的作品反映了 1929 年的文化多样性和时代精神。这是一个变革、觉醒的时代，但在全球经济危机爆发前不久，也充满了不确定性。重要的文学作品不断涌现，其人物和故事至今仍然具有影响力。小说、诗歌和戏剧为新的叙事形式、电影或戏剧的改编，甚至基于文学主题的创新营销活动提供了丰富的灵感。

在美术领域，1929年创作的作品在当时也颇具影响力。绘画、雕塑和图形可以作为现代设计的基础，无论是时尚、产品设计还是视觉传达。 20 年代的美学以其简洁的线条、装饰艺术和新兴的超现实主义为创造性的重新诠释提供了丰富的源泉。

1929年的音乐是另一个充满可能性的领域。爵士乐、布鲁斯音乐和早期流行音乐形式塑造了这个时代的声音。这些旋律和节奏可以在新的音乐作品中引用、重新编排或作为现代音乐作品的灵感。即使在广告领域，这一时期朗朗上口的旋律也能产生怀旧效果，并与特定目标群体建立联系。

不要忘记 1929 年上映的电影。凭借视觉叙事力量给人留下深刻印象的无声电影可以赋予新的音乐和音效，并吸引全新的观众。电影摘录、人物或风格元素也可以在现代电影制作、音乐视频或广告中引用或模仿。

新的公共领域作品

• 弗里达·卡罗和亨利·马蒂斯：这两位世界著名艺术家的作品现已进入公共领域。卡罗富有表现力的自画像和马蒂斯色彩缤纷的画作现在可以自由使用。
• 其他知名艺术家：André Derain、Jean Curot 和 Paul de Pidoll de Quintenbach 的作品也进入了公共领域。

公司的可能用途

• 免费资源：公共领域作品可以用于各种目的，无需支付版税，这对于预算有限的初创公司尤其有吸引力。
• 营销材料：复古插图或经典文学摘录可以纳入品牌策略。
• 产品设计：古老的植物印刷品或古董地图可用于包装设计或家居装饰。
• 数字内容：公共领域作品非常适合社交媒体帖子、博客文章和时事通讯。

陷阱和道德考虑

尽管公共领域允许免费使用，但仍应牢记一些重要方面。一方面，尊重作品的作者身份并在可能且合理的情况下注明原创者的名字非常重要。即使法律上没有要求，这也是对艺术成就的欣赏和尊重的行为。

另一方面，人们应该意识到某些用途可能是法律允许的，但在道德上可能存在问题。例如，疏远或脱离语境的作品可能会扭曲其原始意义或无视艺术家的意图。这里需要对文化遗产采取敏感的态度。

此外，了解版权和相关权之间的区别也很重要。例如，音乐家或演员的表演可能仍然受到附属版权的保护，即使基础作品属于公共领域。在这里，仔细检查法律情况也很重要。

公共领域对文化和创新的重要性

公共领域是生机勃勃、不断发展的文化的重要组成部分。它使得我们能够在前几代人的知识和创造性成就的基础上进一步发展并重新解释它们。如果没有公共领域，许多艺术和科学成就将永远掌握在少数人手中，思想和创造力的自由交流将受到严重限制。

对于初创公司和小型企业来说，公共领域提供了一个独特的机会，可以以低成本获取高质量内容并将其用于其目的。这可能是一个关键的竞争优势，尤其是在创意内容发挥重要作用的行业中。

定期向公共领域发布新作品是创新和文化多样性的重要刺激因素。这证明知识和创造力最终应该向公众开放，以创造新的灵感并促进文化发展。 1929 年的作品现已成为这一共同遗产的一部分，等待着创意人士的重新发现和赋予生命。现在，营销人员、初创公司和所有创意专业人士应该利用这些新发现的机会，将过去的宝藏转化为现在的财富。

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