Mode och modehandel: Metaverse Fashion Week – Modebranschen i metaversen – Är detta framtiden?

Modets framtid i metaversumet: Stora aktörer och McKinseys uppskattning sätts på prov

I det här avsnittet kommer vi att kritiskt granska den förmodat spännande framtiden för modebranschen i Metaverse. Metaverse, ett koncept som drivs av AI och virtuella upplevelser, marknadsförs som en lovande ny era för modevärlden. Här kommer vi att ifrågasätta påståendena om NFT:er, virtuella butiker och banbrytande teknologier som används av varumärken som Adidas och Gucci för att få fotfäste i Metaverse.

NFT:ernas tvivelaktiga natur

Icke-fungibla tokens (NFT) har utan tvekan fått uppmärksamhet, men i vilken utsträckning bidrar de verkligen till utvecklingen av modebranschen i metaversumet? Varumärken som Adidas och Gucci kanske använder dessa digitala tillgångar för att ge sig in på metaversummarknaden, men frågan kvarstår om de faktiskt erbjuder mervärde för kunderna. Sammanslagningen av den fysiska och virtuella världen kan vara teoretiskt tilltalande, men den långsiktiga relevansen av denna teknik är en fråga om debatt.

Virtuella företag – verklighet eller fiktion?

Plattformar som Decentraland och Roblox kanske främjar idén om virtuella butiker, men hur realistisk är en faktisk shoppingupplevelse i en sådan miljö? Tekniken kanske gör det möjligt för oss att uppleva produkter virtuellt, men frågan kvarstår om detta verkligen kan ersätta det traditionella sättet att handla. Kommer modebranschen verkligen att dra nytta av denna teknik, eller är det bara en kortlivad trend?

Hindren i Metas Horizon Worlds

Metas Horizon Worlds må anses vara en viktig aktör i Metaverse, men hur är det med de faktiska utmaningarna? Att skapa en sammanhängande och engagerande virtuell värld kräver utan tvekan enorma ansträngningar, men kommer denna investering verkligen att leverera den önskade framgången för modebranschen? Behovet av en sömlös och varumärkeskonsekvent presentation ställer höga krav på företag och kräver betydande investeringar.

Mode och spel – en tveksam kombination

Tommy Hilfigers och Christian Louboutins framgångar kan tjäna som bevis på den framgångsrika sammansmältningen av mode och spel, men det är viktigt att komma ihåg att dessa bara är isolerade fall. Frågan är om dessa partnerskap med spelplattformar verkligen är hållbara och erbjuder långsiktiga möjligheter. Det återstår att se om integrationen av mode i virtuella världar faktiskt kommer att skapa de önskade möjligheterna för designers och inte bara är en flyktig trend.

Stora aktörer – är de verkligen framtiden?

Med jättar som Apple, Netflix och Disneys intåg i metaversumet kan den virtuella världen få ytterligare betydelse. Men frågan kvarstår om dessa företag verkligen borde vara med och sätta riktningen. Introduktionen av Apples mixed reality-glasögon kan ge konsumenterna en ännu mer uppslukande upplevelse, men det är tveksamt om detta verkligen kommer att innebära ett avgörande genombrott för modebranschen. Netflix och Disneys innovationskraft är utan tvekan imponerande, men i vilken utsträckning är deras tillvägagångssätt faktiskt relevanta för modebranschen?

McKinseys uppskattning – hopp eller önsketänkande?

McKinseys uppskattning att metaversen kommer att nå ett värde av 5 biljoner dollar år 2030 kan låta imponerande. Det är dock viktigt att komma ihåg att sådana prognoser ofta är behäftade med osäkerhet och beror på många faktorer. Modebranschen kan dra nytta av denna utveckling, men det är avgörande att ta itu med de verkliga tekniska utmaningarna och verkligen prioritera kundernas behov. Företag bör vara försiktiga så att de inte blir förblindade av en till synes gyllene framtid i metaversen.

Ibland, granska möjligheterna kritiskt

Metaversumet må vara en spännande resa in i en virtuell värld full av möjligheter, men det är avgörande att kritiskt granska dessa möjligheter. Användningen av NFT:er och virtuella butiker kan verka lockande, men frågan kvarstår om dessa teknologier verkligen är relevanta på lång sikt. Konvergensen mellan mode och spel kan erbjuda vissa framgångshistorier, men det är tveksamt om detta gäller modebranschen som helhet. Stora aktörer må investera i metaversumet, men det är oklart om deras tillvägagångssätt verkligen kommer att forma modebranschens framtid. McKinseys uppskattningar kan inge hopp, men det är viktigt att förbli realistisk och inte underskatta utmaningarna. Låt oss närma oss framtiden med ett kritiskt öga och noggrant granska metaversumets potential för modebranschen.

Äta middag i Metaverse? – Bild: Xpert.Digital

Mer om detta här:

• En absurd idé som blottar tankeprocesser

Testa bara våra universellt användbara (B2B/Business/Industrial) metaverse -konfigurator för alla CAD/3D -demo -alternativ:

Xpert (B2B/Business/Industrial) Metaverse Configurator för alla CAD/3D -data kan användas på alla enheter, en plattform!

Lämplig för detta:

• Industrial Metaverse Configurator för alla CAD / 3D -demonstrationer

Metaverse Fashion Week (#MVFW23) i mars 2023 var ytterligare ett spännande ögonblick i den globala modebranschen. Över 60 varumärken, konstnärer och designers deltog i evenemanget och visade upp en blandning av traditionella varumärken och digitala varumärken. Temat, "Framtida arv", syftade till att forma framtidens mode genom mångsidig estetik som kopplar samman verkligheter och världar. #MVFW23 ägde rum i Decentraland, den första decentraliserade metaversen, och tillhandahöll en plattform för användare att skapa, uppleva och tjäna pengar på innehåll, samt delta i communitydrivna evenemang.

Den andra upplagan av Metaverse Fashion Week hade lägre besöksantal jämfört med föregående år, men arrangörer och modemärken är fortsatt optimistiska och avser att fortsätta expandera inom Metaverse. Varumärken som Adidas, Clarks, Coach, Dolce & Gabbana, Diesel och Marc Cain delade med sig av sina erfarenheter och framtidsplaner. Evenemanget lockade 26 000 besökare, en minskning från de imponerande 108 000 föregående år, och försäljningen av digitala produkter minskade också.

Digitalt mode, med rötter i internets tidiga dagar, har nyligen fått fart tack vare framsteg inom förstärkt och virtuell verklighet. COVID-19-pandemin har ytterligare ökat dess popularitet. Välkända modemärken som Dolce & Gabbana och Adidas har lanserat digitala kollektioner med hjälp av NFT:er eller tillkännagivit sin närvaro i metaversumet. Metaversumet omfattar ett virtuellt utrymme nära kopplat till 3D-teknik och kopplat till blockchain, AR, MR och NFT:er. Metaversummode finns i två huvudformer: fysiska kläder som görs bärbara via AR eller VR, och helt digitalt mode som säljs direkt till avatarer eller handlas som NFT:er.

Ledande varumärken som Gucci, Balenciaga och Nike har redan anammat metaversen och erbjuder virtuella produkter och upplevelser för att tilltala teknikkunniga konsumenter. Metaversens potential för hållbarhet framhävs, eftersom den skulle kunna minska modebranschens miljöpåverkan genom att möjliggöra virtuella showrooms och produktpresentationer, och därigenom minimera produktion, reproduktion och modeslöseri. Det är dock avgörande att beakta utmaningarna och möjligheterna med digitalt mode för att arbeta mot en mer hållbar och etisk bransch, både i den fysiska och digitala världen.

MVFW23: Visionen för "Framtidens kulturarv"

Det övergripande temat för #MVFW23 var ”Framtida kulturarv”. Målet var att forma framtidens mode genom att använda olika estetik som kopplar samman olika verkligheter och världar. Evenemanget ägde rum i den virtuella världen Decentraland, den första decentraliserade metaversen. Decentraland erbjöd deltagarna en exceptionell plattform för att skapa, uppleva och till och med tjäna pengar på innehåll. Spänningen var påtaglig när virtuella världar smälte samman med mode och suddade ut gränserna mellan fysiska och digitala upplevelser.

Digitalt mode är på uppgång

Digitalt mode är ett fenomen som har sina rötter i internets tidiga dagar, men det har genomgått en snabb utveckling de senaste åren. En viktig drivkraft för dess ökande popularitet är tekniska framsteg inom förstärkt och virtuell verklighet. COVID-19-pandemin har ytterligare förstärkt denna trend, eftersom människor i allt högre grad sökte innovativa sätt att uppleva och uttrycka mode utan att vara fysiskt närvarande.

Kända modehus som Dolce & Gabbana och Adidas har insett vikten av digitalt mode och lanserat sina egna digitala kollektioner med hjälp av NFT:er. NFT:er (icke-fungibla tokens) är en avgörande del av metaversumet, eftersom de möjliggör skapandet av unika och icke-utbytbara digitala konstverk och modekollektioner.

Metaversumet och dess möjligheter

Metaverse är ett virtuellt utrymme som är intrikat kopplat till avancerade teknologier som blockkedjor, förstärkt verklighet (AR), blandad verklighet (MR) och NFT:er. Det erbjuder en aldrig tidigare skådad möjlighet att skapa, utforska och interagera i digitala världar. Metaverse Fashion Week var bara en glimt av den enorma potential som denna virtuella verklighet har för modebranschen.

En avgörande aspekt av metaversen är att den suddar ut gränserna mellan fysiskt och digitalt mode. Å ena sidan finns det fysiska kläder som förstärks av AR eller VR. Det innebär att konsumenter virtuellt kan prova plagg innan de köper dem. Detta effektiviserar köpprocessen online och minskar returfrekvensen, vilket i sin tur främjar hållbarhet.

Å andra sidan finns det helt digitalt mode designat specifikt för avatarer eller som NFT:er. Inom detta område har varumärken som Gucci, Balenciaga och Nike redan utvecklat innovativa produkter och upplevelser för att tillgodose behoven hos teknikkunniga konsumenter.

Metaverse Fashion Week: Stark varumärkesnärvaro

Metaverse Fashion Week samlade varumärken som DKNY, Dundas, Perry Ellis och Tommy Hilfiger över tre plattformar. Evenemanget erbjöd deltagande varumärken en unik möjlighet att stärka sin identitet inom metaverset och utöka sin varumärkesnärvaro.

Adidas första helt digitala kollektion och innovativa presentation

Adidas satte en milstolpe på Metaverse Fashion Week med sin första helt digitala kollektion. Varumärket visade hur man tänjer på gränserna för virtuell verklighet och sätter nya standarder. Tittarna fängslades av den kreativa presentationen av produkterna, vilket skulle kunna revolutionera traditionell shopping.

Dolce & Gabbanas "Future Reward"-design och kreativitetens kraft

Dolce & Gabbana presenterade sina designer under namnet ”Future Reward” på Metaverse Fashion Week. Märket bevisade återigen att kreativitet och innovation inte känner några gränser i Metaverse. Den virtuella modevisningen gjorde det möjligt för Dolce & Gabbana att interagera med sin målgrupp på ett sätt som inte skulle vara möjligt i den fysiska världen.

Diesels interaktiva fest och framtida projekt

Diesels VD Stefano Rosso är oerhört nöjd med framgången med deras interaktiva fest. Diesel planerar att utforska ytterligare projekt och partnerskap inom Metaverse. Metaverse Fashion Week gav Diesel den perfekta plattformen för att interagera med sin målgrupp på ett helt nytt sätt.

Marc Cains virtuella Leohearts-kavaj och mask: Begränsad exklusiv utgåva

Marc Cain skapade en känsla av exklusivitet i begränsad upplaga med sin virtuella Leohearts-kavaj och mask. Den begränsade upplagan på 1 000 exemplar gav produkterna en känsla av lyx och exklusivitet. Besökarnas reaktioner var överväldigande positiva, och varumärket planerar att ytterligare utöka sina interaktiva 3D-upplevelser.

Hållbarhet och etik inom digitalt mode

Metaverse Fashion Week lyfte också fram de potentiella fördelarna med metaversen för en mer hållbar modeindustri. Genom att använda virtuella showrooms och produktpresentationer skulle behovet av fysisk produktion och reproduktion kunna minskas avsevärt. Detta skulle inte bara minska modeindustrins ekologiska fotavtryck utan också bana väg för en mer resurseffektiv framtid.

Vi får dock inte glömma de utmaningar och etiska frågor som följer med digitalt mode. Dataskydd och cybersäkerhet är avgörande aspekter som måste övervägas noggrant för att vinna konsumenternas förtroende. Dessutom måste vi se till att arbetstagarnas rättigheter och behov i leveranskedjan respekteras, även i den digitala produktionen.

Att forma framtidens mode

Metaverse Fashion Week (#MVFW23) visade att modebranschen är öppen för progressiva utvecklingar mot en digital framtid. Kombinationen av fysiskt och digitalt mode öppnar upp spännande potential för både varumärken och konsumenter. Särskilt anmärkningsvärt är det starka fokuset på hållbarhet och etik, som tillsammans skapar en modebransch som arbetar innovativt, ansvarsfullt och med ett framtidsorienterat tillvägagångssätt.

Den andra upplagan av Metaverse Fashion Week såg en minskning av besöksantalet jämfört med föregående år. Trots detta är arrangörerna och de flesta modemärken fortsatt optimistiska och planerar att ytterligare utöka sin närvaro i den virtuella världen. Varumärken som Adidas, Clarks, Coach, Dolce & Gabbana, Diesel och Marc Cain delade med sig av sina erfarenheter och kommande projekt inom den virtuella modevärlden. Den virtuella modeveckan, som hölls på plattformar som Decentraland, Spatial och Over, lockade 26 000 besökare, en minskning från 108 000 året innan. Intäkterna från digitala produkter minskade från 76 757 dollar till 26 700 dollar. Trots detta fängslade Diesel deltagarna med interaktiva upplevelser och exklusiva NFT-kläder. Coach fick positiv feedback för sin Tabby-upplevelse och planerar att utforska ytterligare Metaverse-projekt. Adidas visade upp en digital kollektion i sin Decentraland-lounge och fick entusiastisk feedback. Dolce & Gabbana avslöjade vinnarna i sin designtävling "Future Reward" och deras planer för en starkare närvaro i Metaverse. Marc Cain designade en virtuell Leohearts-kavaj och -mask, vilket mötte stor efterfrågan. Alena Glimpel, teamledare för digital kollektionsutveckling på Marc Cain, uttryckte sin entusiasm för det kreativa samhället och de 3D-upplevelser som skapats för att fira varumärkets 50-årsjubileum. Den andra upplagan av MVFW fokuserar på temat "Framtida kulturarv" och inkluderar lyxmodemärken som anammar Web 3 och planerar ytterligare metaverse-projekt.

Minskningen av besöksantal och intäkter

Minskningen av besöksantal och intäkter jämfört med föregående år kan initialt verka besvikande, men den bör inte överskugga den positiva utveckling som ägde rum under evenemanget. Det faktum att 26 000 personer deltog i den virtuella modeveckan visar fortfarande ett starkt intresse för metaversumet och konvergensen mellan mode och teknik. Intäkterna från digitala produkter må ha minskat, men detta återspeglar inte nödvändigtvis besökarnas kvalitet eller intresse. Snarare beror det på att marknaden fortfarande är i sin linda och kommer att fortsätta att utvecklas.

De enskilda varumärkenas framgångar

Trots den totala nedgången i deltagande uppnådde flera anmärkningsvärda individuella varumärken framgångar under Metaverse Fashion Week. Diesel fokuserade på innovativa, interaktiva upplevelser och exklusiva NFT-plagg som fängslade besökarna och skapade en positiv varumärkesupplevelse. Coach fick beröm för sin Tabby-upplevelse, vilket visade att kreativitet och unikhet belönas i den virtuella modevärlden. Adidas imponerade på besökarna med sin digitala kollektion och Decentraland-loungen, vilket lade en lovande grund för framtida projekt. Dolce & Gabbana fick poäng med sin designtävling "Future Reward", vilket främjade samhällsintegration och långsiktigt engagemang. Marc Cain satte trender med sin virtuella Leohearts-kavaj och -mask, vilket genererade hög efterfrågan och ytterligare stärkte varumärket.

Metaversens framtid inom modebranschen

Den andra upplagan av Metaverse Fashion Week visar att modebranschen är redo att omfamna metaversens potential. Temat "Framtida arv" understryker lyxmodemärkenas önskan att översätta sitt arv till den virtuella världen och skapa spännande nya upplevelser för sina kunder. Den positiva responsen på interaktiva upplevelser och unika virtuella kollektioner tyder på att sammansmältningen av mode och teknologi har en lovande framtid.

Ändå positiv feedback

Trots nedgången i besöksantal och intäkter vid den andra Metaverse Fashion Week visar framgångarna för enskilda varumärken och den positiva feedbacken att Metaverse är ett lovande område för modebranschen. Framstegen inom den virtuella modevärlden är bara början, och modebranschen förväntas fortsätta investera i virtuell verklighet. Modeveckan med temat "Framtidens arv" visade att kombinationen av tradition och teknik kan skapa en unik och inspirerande upplevelse för kunderna. Lyxmodemärken är på rätt väg för att fullt ut förverkliga Metaversets potential och ytterligare tänja på modebranschens gränser.

Den andra upplagan av Metaverse Fashion Week (#MVFW23) i mars 2023 var ett betydelsefullt evenemang inom den globala modebranschen. Över 60 varumärken, konstnärer och designers deltog och visade upp en fängslande blandning av traditionella varumärken och digitala märken. Under temat "Framtidens arv" formades modevärldens framtid genom en mångsidig estetik som kopplade samman verkligheter och världar. #MVFW23 ägde rum i Decentraland, den första decentraliserade metaversen, och gav användare en plattform för att skapa, uppleva och tjäna pengar på innehåll, samt delta i communitydrivna evenemang.

Trots det intressanta programmet hade årets evenemang en lägre publik jämfört med förra året. Arrangörerna och modemärkena är dock optimistiska och planerar att ytterligare utöka sin närvaro och sina aktiviteter i metaversumet. Flera ledande modeföretag, inklusive Adidas, Clarks, Coach, Dolce & Gabbana, Diesel och Marc Cain, delade med sig av sina erfarenheter och framtidsplaner inom det digitala rummet.

Den ökande populariteten för digitalt mode härrör från framsteg inom förstärkt och virtuell verklighet, vilka har sina rötter i internets tidiga dagar. COVID-19-pandemin accelererade denna trend, då människor i allt högre grad sökte innovativa sätt att uppleva och uttrycka mode virtuellt utan att vara fysiskt närvarande. Välkända modemärken som Dolce & Gabbana och Adidas har lanserat digitala kollektioner med hjälp av förstärkta och virtuella verkligheter för att utnyttja potentialen i metaversumet.

Metaverse erbjuder olika möjligheter för modebranschen. Det omfattar ett virtuellt utrymme nära kopplat till 3D-tekniker och -tekniker som blockkedjeteknik, AR, MR och NFT:er. Metaverse Fashion Week visade att det finns två huvudformer av digitalt mode: fysiska kläder förstärkta genom AR eller VR, och helt digitalt mode som säljs direkt till avatarer eller handlas som NFT:er.

Varumärken som Gucci, Balenciaga och Nike har redan insett potentialen hos metaversumet och erbjuder virtuella produkter och upplevelser för att tilltala teknikkunniga konsumenter. Utöver de kreativa möjligheterna betonar modebranschen även metaversumets potential för en mer hållbar framtid, eftersom det skulle kunna minska miljöpåverkan genom att möjliggöra virtuella showrooms och produktpresentationer, vilket minimerar behovet av fysisk produktion.

Metaverse Fashion Week (MVFW23), med temat "Framtida kulturarv", gav en inblick i metaversens enorma potential för modebranschen. Varumärken som Adidas, Dolce & Gabbana, Diesel och Marc Cain presenterade innovativa idéer och design som tänjer på gränserna för virtuell verklighet. Evenemanget visade att modebranschen är redo att ta djärva steg in i den digitala framtiden samtidigt som fokus ligger på hållbarhet och etik.

Förhoppningen är att modebranschen noggrant kommer att ta itu med möjligheterna och utmaningarna med digitalt mode för att bygga en framtidsinriktad, ansvarsfull och etisk sektor. Metaverse Fashion Week markerade början på en spännande resa som kan omdefiniera och omforma modebranschen i metaversumets virtuella världar.

Modebranschen har alltid präglats av innovation och kreativitet. Med tillkomsten av virtuell verklighet (VR) och det växande intresset för metaversumet har designers och modehus börjat ta djärva steg in i denna nya dimension. MVFW23 (Virtual Fashion Week 2023) blev ett banbrytande evenemang som katapulterade modebranschen in i framtiden. Även om den nuvarande metaversumet kanske inte har övertygat alla ännu, bevisade deltagarna i MVFW23 att viljan att utforska nya vägar gör hela skillnaden.

Ett bländande skådespel i virtuell rymd

MVFW23 ägde rum i en uppslukande VR-värld skapad specifikt för evenemanget. Designers hade friheten att visa upp sina kreativa visioner i virtuella miljöer, från futuristiska catwalks till surrealistiska landskap. Gränserna för den fysiska världen krossades och deltagarna fördjupade sig i en digital verklighet som suddade ut gränserna mellan mode och teknologi.

En global och inkluderande scen

Tack vare virtual reality-teknik bröts traditionella hinder för deltagande i modeveckan ner. Designers, modeller och tittare från hela världen kunde sömlöst delta i MVFW23, oavsett geografisk plats. Detta möjliggjorde en aldrig tidigare skådad global räckvidd och främjade mångfald och inkludering i modebranschen.

Digitala avatarer erövrar catwalken

En fascinerande trend på MVFW23 var uppkomsten av digitala avatarer som modeller. Virtuella supermodeller med verklighetstrogna animationer presenterade designers kollektioner och fängslade publiken med sin elegans och kreativitet. Detta djärva steg in i den virtuella världen lovar inte bara en revolution i hur mode presenteras, utan också en ny nivå av personalisering för konsumenter.

Interaktion och gamifiering

MVFW23 gjorde modeupplevelsen mer interaktiv och underhållande än någonsin tidigare. Besökare kunde navigera sina avatarer genom den virtuella utställningen, kommunicera med modeller i realtid och till och med prova virtuella plagg för att utforska deras passform och estetik. Modebranschen använde gamification-element för att stärka publikens engagemang och skapa en ännu mer uppslukande upplevelse.

Blockkedja och digital autenticitet

Modebranschen har alltid brottats med utmaningar relaterade till förfalskning och plagiat. På MVFW23 användes blockkedjeteknik för att säkerställa äktheten hos digitala kläder och accessoarer. Designers kunde registrera sina skapelser på blockkedjan, vilket gjorde det möjligt för konsumenter att köpa och äga äkta virtuellt mode, komplett med unika certifikat.

Hållbarhet och virtuellt mode

En viktig aspekt av MVFW23 var betoningen på hållbarhet och virtuellt mode. Modebranschen har genomgått en förskjutning mot mer miljömedvetna metoder de senaste åren, och virtuellt mode erbjuder nya möjligheter att minska sitt ekologiska fotavtryck. Digitala plagg och accessoarer undviker fysisk produktion, frakt och avfall, samtidigt som de fortfarande ger en kreativ modeupplevelse.

Modebranschens framtid

Även om vissa kritiker kan avfärda metaversen som en övergående modefluga, visade MVFW23 potentialen i att kombinera mode och virtuell verklighet. Framtidens modeindustri kommer sannolikt att vara en hybridverklighet av fysiska och virtuella upplevelser, där gränserna mellan dessa två världar fortsätter att suddas ut. Djärva drag som de som sågs på MVFW23 kommer att bidra till att modebranschen förblir innovativ och inspirerande, och att den kommer att vara redo att omfamna de möjligheter som metaversen och teknologin erbjuder för att uppleva mode på nya och spännande sätt.

Djärva steg in i virtuell verklighet: MVFW23 visade upp framtidens modeindustri. Den nuvarande metaversen är visserligen fortfarande långt ifrån vad som skulle övertyga majoriteten om sitt syfte och tysta de flesta kritiker. Men varje början är svår. Därför krävs det mod och en touch av galenskap för att ge sig ut på denna fortfarande äventyrliga metaversresa. Vem minns när många trodde att internet snart skulle försvinna?

Aldi Süd - Aldimania Consumer Metaverse - Bild: Xpert.Digital

Mer om detta här:

• Aldi Süd kommer in i den digitala terrängen: Aldimania öppnar nya sätt att generera Z i Metaverse

(Konsument) Metaverse nytt territorium för nykomlingar - Vad du nu bör veta - Bild: Xpert.Digital

I dagens digitala värld har termer som blockchain, NFT, plånböcker, cryptocurrencies och meter blivit mer och mer närvarande. För nykomlingar kan dessa termer initialt verka förvirrande och komplexa. Här försöker vi förklara dessa termer förståeligt och ge dem viktiga och intressanta detaljer.

Mer om detta här:

• Metaverse New Territory: The New Territory Meta -verse revolutionerar vår uppfattning

DEKAVERSE - DEKABANK SOM I METAVERS Decentraland - Bild: Photo_Gonzo | Shutterstock.com

Deca -verserna fungerar som ett slags testområde för Decabank och dess kunder för att utforska ny teknik och föra dem närmare människor. Fokus här är på blockchain -teknik, en av de viktigaste innovationerna med digitalisering.

I Decentraland har användare möjligheten att undersöka blockchainens funktion och bekanta sig med cryptocurrencies och NFT. Detta ger en unik möjlighet för dem som ännu inte är bekanta med dessa tekniker att lära känna dem och utöka sin förståelse för den.

Mer om detta här:

• Nytt territorium för nykomlingar - Utforska den nya tekniken i Decentraland