패션 & 패션 커머스: 메타버스 패션위크 – 메타버스 속 패션산업 – 이것이 미래인가?

메타버스에서의 패션의 미래: 빅 플레이어와 조사 중인 McKinsey의 추정

이 섹션에서 우리는 메타버스에서 패션 산업의 흥미진진한 미래를 비판적으로 검토하고 싶습니다. AI와 가상 경험을 기반으로 한 개념인 메타버스(Metaverse)는 패션계의 유망한 새로운 시대로 여겨집니다. 여기서는 Adidas 및 Gucci와 같은 브랜드가 메타버스에서 발판을 마련하기 위해 사용하는 NFT, 가상 매장 및 획기적인 기술에 대한 주장에 도전할 것입니다.

NFT의 의심

NFT(Non-Fungible Tokens)가 주목을 받고 있는 것은 사실이지만, 실제로 메타버스에서 패션 산업 발전에 어느 정도 기여하고 있을까요? Adidas 및 Gucci와 같은 브랜드는 이러한 디지털 자산을 사용하여 메타버스 시장에 진입할 수 있지만 실제로 고객에게 가치를 제공하는지 여부는 의문입니다. 물리적 세계와 가상 세계를 연결하는 것은 이론적으로는 매력적일 수 있지만 이 기술의 장기적인 타당성에 대한 의문이 제기됩니다.

가상 상점 – 현실인가 허구인가?

Decentraland 및 Roblox와 같은 플랫폼은 가상 상점 아이디어를 홍보할 수 있지만 그러한 환경에서 실제 쇼핑 경험은 얼마나 현실적입니까? 기술을 통해 제품을 가상으로 경험할 수 있게 되었지만 이것이 실제로 전통적인 쇼핑 방식을 대체할 수 있는지 여부는 여전히 의문입니다. 패션 산업이 이 기술로 인해 실제로 이익을 얻을 수 있을까요, 아니면 일시적인 유행일까요?

Meta's Horizon Worlds의 장애물

Meta의 Horizon Worlds는 Metaverse의 주요 플레이어로 간주될 수 있지만 실제 과제는 어떻습니까? 일관되고 매력적인 가상 세계를 만들려면 의심할 여지 없이 엄청난 노력이 필요하지만, 이러한 투자가 실제로 패션 산업에 원하는 성공을 가져올 수 있을까요? 원활하고 브랜드에 맞는 프레젠테이션에 대한 요구는 기업에 대한 높은 요구 사항을 제시하며 상당한 투자를 요구합니다.

패션과 게임 – 의심스러운 상호작용

타미 힐피거와 크리스찬 루부탱의 성공은 패션과 게임의 성공적인 융합을 보여주는 증거일 수 있지만, 이는 단지 고립된 사례일 뿐이라는 점을 기억해야 합니다. 문제는 게임 플랫폼과의 이러한 파트너십이 실제로 지속 가능하고 장기적인 기회를 제공하는지 여부입니다. 패션을 가상 세계에 통합하는 것이 실제로 디자이너에게 원하는 기회를 창출하고 단지 일시적인 유행이 아닐지는 아직 지켜봐야 합니다.

빅 플레이어 – 그들이 정말 미래일까요?

Apple, Netflix, Disney와 같은 거대 기업이 Metaverse 공간에 진출함에 따라 가상 세계의 중요성은 계속해서 커질 수 있습니다. 그러나 이들 기업이 실제로 선두에 서야 하는지에 대한 의문이 제기됩니다. Apple의 혼합 현실 안경의 도입으로 소비자에게 훨씬 더 몰입감 있는 경험을 제공할 수 있지만 이것이 진정으로 패션 업계의 판도를 바꿀 수 있을지는 의문입니다. 넷플릭스와 디즈니의 혁신적 힘은 의심할 여지 없이 인상적이지만, 그들의 접근 방식이 실제로 패션 산업과 어느 정도 관련이 있을까요?

McKinsey의 추정 – 희망인가, 아니면 희망사항인가?

2030년까지 메타버스의 가치가 5조 달러에 이를 것이라는 McKinsey의 추정은 인상적으로 들릴 수 있습니다. 그러나 그러한 예측은 종종 불확실성이 있을 수 있으며 많은 요인에 따라 달라질 수 있다는 점을 명심해야 합니다. 패션 산업은 이러한 발전으로 이익을 얻을 수 있지만 실제 기술 과제에 직면하고 실제로 고객의 요구를 중심에 두는 것이 중요합니다. 기업은 메타버스의 황금빛 미래에 너무 눈이 멀지 않도록 주의해야 합니다.

또한 가능성을 비판적으로 살펴보십시오.

메타버스는 가능성이 가득한 가상 세계로의 흥미진진한 여정일 수 있지만 이러한 가능성에 대해 비판적으로 생각하는 것이 중요합니다. NFT와 가상 상점의 사용이 매력적으로 보일 수 있지만 이러한 기술이 실제로 장기적으로 관련이 있는지 여부는 의문입니다. 패션과 게임의 융합은 몇 가지 성공 사례를 제시할 수 있지만, 이것이 패션 산업 전체에 적용될지는 의문이다. 대형 기업들이 메타버스 공간에 투자하고 있을지 모르지만, 이들의 접근 방식이 진정으로 패션 산업의 미래를 결정할지는 불분명합니다. McKinsey의 추정치는 희망을 제공할 수 있지만 현실성을 유지하고 과제를 과소평가하지 않는 것이 중요합니다. 비판적인 시각으로 미래를 만들어가며 패션 산업에 있어서 메타버스의 잠재력에 대해 신중하게 질문해 봅시다.

메타버스에서 외식을 하시나요? – 이미지 : Xpert.Digital

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2023년 3월 메타버스 패션위크(#MVFW23)는 글로벌 패션업계의 또 다른 흥미로운 순간이었다. 이번 행사에는 60개 이상의 브랜드, 아티스트, 디자이너가 참석해 전통적인 레거시 브랜드와 디지털 브랜드가 혼합된 모습을 선보였습니다. '미래 유산'이라는 주제는 현실과 세계를 연결하는 다양한 미학을 통해 패션의 미래를 만들어가는 것을 목표로 했습니다. #MVFW23은 사용자가 콘텐츠를 생성, 경험, 수익화하고 커뮤니티 중심 이벤트에 참여할 수 있는 플랫폼을 제공하는 최초의 분산형 메타버스인 Decentraland에서 열렸습니다.

하지만 제2회 메타버스 패션위크는 지난해에 비해 관람객 수가 줄었지만 주최측과 패션 브랜드들은 낙관하며 메타버스 내에서의 확장을 더욱 확대할 계획이다. Adidas, Clarks, Coach, Dolce & Gabbana, Diesel 및 Marc Cain 등이 자신의 경험과 향후 계획을 공유합니다. 이번 행사에는 지난해 10만8000여 명에 비해 2만6000여 명이 참관객을 기록했고, 디지털 제품 판매도 감소했다.

인터넷 초창기에 뿌리를 둔 디지털 패션은 최근 증강현실과 가상현실의 발전으로 탄력을 받고 있다. 코로나19 사태로 인기가 더욱 높아졌다. Dolce & Gabbana 및 Adidas와 같은 유명 패션 브랜드는 NFT를 사용하여 디지털 컬렉션을 출시하거나 Metaverse에서 자신의 존재를 발표했습니다. 메타버스는 3D 기술과 밀접하게 연관되어 있고 블록체인, AR, MR, NFT와 연결된 가상 공간을 포함합니다. 메타버스 패션은 AR이나 VR을 통해 착용할 수 있는 실제 의류와 아바타에 직접 판매되거나 NFT로 거래되는 완전 디지털 패션의 두 가지 주요 형태로 존재합니다.

Gucci, Balenciaga, Nike와 같은 선도적인 브랜드는 이미 메타버스를 수용하여 기술에 정통한 소비자에게 어필할 수 있는 가상 제품과 경험을 제공하고 있습니다. 가상 쇼룸과 제품 프레젠테이션을 통해 패션 산업이 환경에 미치는 영향을 줄이고 이를 통해 생산, 재생산 및 패션 낭비를 최소화할 수 있다는 점에서 메타버스의 지속가능성 잠재력이 부각됩니다. 그러나 물리적 측면과 디지털 측면 모두에서 보다 지속 가능하고 윤리적인 산업을 향해 나아가기 위해서는 디지털 패션의 과제와 기회를 고려하는 것이 중요합니다.

MVFW23: “미래유산”의 비전

#MVFW23의 메인 테마는 '미래유산'이었습니다. 다양한 현실과 세계를 연결하는 다양한 미학을 활용해 패션의 미래를 만들어가는 것이 목표였습니다. 이번 행사는 최초의 탈중앙화 메타버스인 Decentraland라는 가상 공간에서 진행되었습니다. Decentraland는 참가자들에게 콘텐츠를 생성하고 경험하며 수익을 창출할 수 있는 뛰어난 플랫폼을 제공했습니다. 가상 세계가 패션과 융합되고 물리적 경험과 디지털 경험 사이의 경계가 모호해지면서 흥분은 뚜렷이 드러났습니다.

떠오르는 디지털 패션

디지털 패션은 인터넷 초창기에 뿌리를 두고 있지만 최근 몇 년간 급속도로 발전한 현상입니다. 인기가 높아지는 중요한 동인은 증강 현실과 가상 현실 분야의 기술 발전입니다. 사람들이 물리적으로 그곳에 가지 않고도 패션을 경험하고 표현하는 혁신적인 방법을 점점 더 추구하면서 코로나19 팬데믹으로 인해 이러한 추세가 더욱 강화되었습니다.

Dolce & Gabbana, Adidas와 같은 유명 패션 하우스는 디지털 패션의 중요성을 인식하고 NFT를 사용하여 자체 디지털 컬렉션을 출시했습니다. NFT(Non-fungible Tokens)는 디지털 아트워크와 패션 컬렉션을 고유하고 상호 교환할 수 없게 하므로 메타버스의 중요한 부분입니다.

메타버스와 그 가능성

메타버스는 블록체인, 증강현실(AR), 혼합현실(MR), NFT 등 첨단 기술과 밀접하게 연결된 가상 공간이다. 디지털 세계에서 창조하고 탐색하고 상호작용할 수 있는 전례 없는 기회를 제공합니다. 메타버스 패션 위크는 이 가상 현실이 패션 산업에 갖고 있는 엄청난 잠재력을 맛본 것에 불과했습니다.

메타버스의 중요한 측면은 물리적 패션과 디지털 패션 사이의 경계를 모호하게 만든다는 것입니다. 한편으로는 AR이나 VR로 증강된 실제 의류가 있습니다. 이는 소비자가 의류를 구매하기 전에 가상으로 입어볼 수 있음을 의미합니다. 이는 온라인 구매 프로세스를 최적화하고 반품률을 줄여 지속가능성을 촉진합니다.

반면에 아바타나 NFT용으로 특별히 설계된 완전 디지털 패션도 있습니다. 이 분야에서는 Gucci, Balenciaga, Nike와 같은 브랜드가 이미 기술에 정통한 소비자의 요구를 충족하기 위해 혁신적인 제품과 경험을 개발했습니다.

메타버스 패션 위크: 강력한 브랜드 입지

Metaverse Fashion Week는 DKNY, Dundas, Perry Ellis 및 Tommy Hilfiger와 같은 브랜드를 세 가지 플랫폼에 걸쳐 모았습니다. 이번 행사는 참여 브랜드가 메타버스에서 아이덴티티를 강화하고 브랜드 입지를 확장할 수 있는 독특한 기회를 제공했습니다.

아디다스의 첫 번째 완전 디지털 컬렉션과 혁신적인 프레젠테이션

아디다스는 최초의 올디지털 컬렉션으로 Metaverse Fashion Week에서 이정표를 세웠습니다. 이 브랜드는 가상 현실의 한계를 뛰어넘고 새로운 표준을 설정할 수 있는 방법을 보여주었습니다. 시청자들은 전통적인 쇼핑에 혁명을 일으킬 수 있는 제품의 창의적인 디스플레이에 놀랐습니다.

돌체앤가바나의 '퓨처 리워드(Future Reward)' 디자인과 창의성의 힘

Dolce & Gabbana는 Metaverse Fashion Week에서 "Future Reward" 디자인을 선보였습니다. 브랜드는 메타버스에서 창의성과 혁신에 한계가 없음을 다시 한 번 입증했습니다. 가상 패션쇼를 통해 Dolce & Gabbana는 실제 세계에서는 불가능할 방식으로 타겟 고객과 상호 작용할 수 있었습니다.

디젤의 인터랙티브 파티와 미래 프로젝트

Diesel CEO Stefano Rosso는 인터랙티브 파티의 성공에 매우 만족하고 있습니다. 디젤은 메타버스에서 더 많은 프로젝트와 파트너십을 모색할 계획입니다. Metaverse Fashion Week는 디젤에게 완전히 새로운 방식으로 청중과 소통할 수 있는 완벽한 플랫폼을 제공했습니다.

마크 케인의 가상 레오하츠 블레이저와 마스크: 한정판 독점

마크 케인(Marc Cain)은 가상의 Leohearts 블레이저와 마스크를 통해 제한적인 독점 느낌을 연출했습니다. 1000개 한정 수량으로 제품에 고급스러움과 고급스러움을 더했습니다. 방문객들의 반응은 압도적으로 긍정적이었으며 브랜드는 인터랙티브 3D 경험을 계속 확장할 계획입니다.

디지털 패션의 지속 가능성과 윤리

메타버스 패션 위크는 또한 보다 지속 가능한 패션 산업을 위한 메타버스의 잠재적 이점을 강조했습니다. 가상 쇼룸과 제품 프레젠테이션을 사용하면 실제 생산과 복제의 필요성이 크게 줄어들 수 있습니다. 이는 패션 산업의 생태발자국을 줄일 뿐만 아니라 보다 자원 효율적인 미래를 위한 길을 열어줄 것입니다.

그러나 우리는 디지털 패션에 따른 도전과 윤리적 질문을 잊어서는 안 됩니다. 데이터 보호와 사이버 보안은 소비자 신뢰를 얻기 위해 신중하게 고려해야 하는 중요한 측면입니다. 또한 우리는 디지털 생산을 포함하여 공급망 내 근로자의 권리와 요구가 존중되도록 해야 합니다.

패션의 미래를 창조하다

메타버스 패션 위크(#MVFW23)는 패션 산업이 디지털 미래를 향한 진보적인 발전에 열려 있음을 보여주었습니다. 실제 패션과 디지털 패션의 결합은 브랜드와 소비자 모두에게 흥미로운 잠재력을 열어줍니다. 특히 주목할 만한 것은 혁신적이고 책임감 있고 미래 지향적인 패션 산업을 함께 만드는 지속 가능성과 윤리에 대한 명확한 초점입니다.

제2회 메타버스 패션위크는 지난해에 비해 참가자 수가 감소했다. 그럼에도 불구하고 주최측과 대부분의 패션 브랜드는 낙관적이며 가상 세계에서 입지를 더욱 확대할 계획입니다. Adidas, Clarks, Coach, Dolce & Gabbana, Diesel 및 Marc Cain과 같은 브랜드는 가상 패션 영역에서 자신의 경험과 향후 프로젝트를 공유했습니다. 디센트럴랜드(Decentraland), 스페이셜(Spatial), 오버(Over) 등 플랫폼에서 진행된 가상 패션위크에는 지난해 10만8000명에서 2만6000명의 관람객이 몰렸다. 디지털 제품 수익은 76,757달러에서 26,700달러로 감소했습니다. 그럼에도 불구하고 Diesel은 대화형 경험과 독점적인 NFT 의류 아이템으로 참석자들을 놀라게 했습니다. Coach는 Tabby 경험에 대해 긍정적인 피드백을 받았으며 더 많은 Metaverse 프로젝트를 탐색할 계획입니다. Adidas는 Decentraland 라운지에서 디지털 컬렉션을 선보였으며 뜨거운 반응을 얻었습니다. Dolce & Gabbana는 "Future Reward" 디자인 공모전의 우승자와 메타버스에서의 존재감을 높이기 위한 계획을 공개했습니다. Marc Cain은 높은 수요를 보인 가상 Leohearts 블레이저와 마스크를 디자인했습니다. Marc Cain의 디지털 컬렉션 개발 팀 리더인 Alena Glimpel은 브랜드 50주년을 맞아 창의적인 커뮤니티와 3D 경험에 대한 흥분을 표현했습니다. MVFW 제2회는 '미래 유산'이라는 주제에 초점을 맞춰 웹 3를 수용하고 추가 메타버스 프로젝트를 계획하는 럭셔리 패션 브랜드를 소개합니다.

방문객 수와 매출 감소

작년에 비해 참석률과 매출이 감소한 것은 처음에는 실망스러울 수도 있지만 행사 기간 동안 발생한 긍정적인 발전을 압도해서는 안 됩니다. 가상 패션위크에 26,000명이 참석했다는 사실은 여전히 ​​메타버스, 패션과 기술의 연결에 대한 관심이 많다는 것을 보여준다. 디지털 제품 수익이 감소했을 수 있지만 이것이 반드시 방문자의 품질이나 관심을 반영하는 것은 아닙니다. 오히려 시장은 아직 초기 단계이고 계속해서 발전할 것이기 때문이다.

개별 브랜드의 성공

전체 참여율이 감소했음에도 불구하고 메타버스 패션 위크에서는 개별 브랜드의 주목할만한 성공이 있었습니다. Diesel은 참가자들을 기쁘게 하고 긍정적인 브랜드 경험을 창출한 혁신적인 인터랙티브 경험과 독점적인 NFT 의류 아이템에 의존했습니다. Coach는 가상 패션 세계에서 창의력과 독창성이 보상된다는 점을 보여주며 Tabby 경험에 대해 칭찬을 받았습니다. Adidas는 미래 프로젝트를 위한 유망한 기반을 마련하는 디지털 컬렉션과 Decentraland 라운지를 통해 방문객에게 영감을 줄 수 있었습니다. Dolce & Gabbana는 "Future Reward" 디자인 공모전에서 점수를 획득하여 커뮤니티 통합과 장기적인 충성도를 창출했습니다. Marc Cain은 가상 Leohearts 블레이저와 마스크로 트렌드를 설정하여 높은 수요를 창출하고 브랜드를 더욱 강화했습니다.

패션산업 메타버스의 미래

제2회 메타버스 패션 위크는 패션 산업이 메타버스의 잠재력을 활용할 준비가 되어 있음을 보여줍니다. "미래 유산"이라는 주제는 전통을 가상 세계로 가져오고 고객을 위한 새롭고 흥미로운 경험을 창조하려는 럭셔리 패션 브랜드의 열망을 강조합니다. 인터랙티브 경험과 독특한 가상 컬렉션에 대한 긍정적인 반응은 패션과 기술의 결합이 유망한 미래를 가지고 있음을 시사합니다.

여전히 긍정적인 피드백

제2회 메타버스 패션 위크의 참석률과 매출이 감소했음에도 불구하고 개별 브랜드의 성공과 긍정적인 피드백은 메타버스가 패션 산업에 유망한 영역임을 보여줍니다. 패션이라는 가상세계의 발전은 단지 시작에 불과하며, 앞으로도 패션업계는 가상현실에 대한 투자를 계속할 것으로 예상된다. '미래유산'을 주제로 한 패션위크는 전통과 기술의 결합이 고객에게 독특하고 흥미로운 경험을 선사할 수 있음을 보여주었습니다. 럭셔리 패션 브랜드는 메타버스의 잠재력을 최대한 활용하고 계속해서 패션 산업의 경계를 넓혀가는 올바른 길을 가고 있습니다.

2023년 3월 제2회 메타버스 패션위크(#MVFW23)는 글로벌 패션업계에 있어 의미 있는 행사였다. 이번 행사에는 60개 이상의 브랜드, 아티스트, 디자이너가 참여하여 전통적인 레거시 브랜드와 디지털 브랜드의 매혹적인 조합을 선보였습니다. “미래유산”이라는 모토 아래, 현실과 세계를 연결하는 다양한 미학을 통해 패션의 미래를 만들어 나갔습니다. #MVFW23은 사용자에게 콘텐츠를 생성, 경험 및 수익화하고 커뮤니티 중심 이벤트에 참여할 수 있는 플랫폼을 제공하는 최초의 분산형 메타버스인 Decentraland에서 열렸습니다.

흥미로운 프로그램임에도 불구하고 올해 행사는 지난해에 비해 방문객 수가 적었다. 그러나 주최측과 패션 브랜드는 낙관적이며 메타버스에서의 존재감과 활동을 더욱 확대할 계획입니다. 아디다스, 클락스, 코치, 돌체앤가바나, 디젤, 마크케인 등 대표적인 패션 기업들이 디지털 공간에서의 경험과 향후 계획을 공유했다.

디지털 패션의 인기가 높아지는 것은 인터넷 초창기에 뿌리를 둔 증강현실과 가상현실의 발전 때문이다. 사람들이 물리적으로 존재하지 않고도 가상으로 패션을 경험하고 표현하는 혁신적인 방법을 점점 더 추구하면서 코로나19 팬데믹으로 인해 이러한 추세가 더욱 가속화되었습니다. Dolce & Gabbana 및 Adidas와 같은 유명 패션 브랜드는 메타버스의 잠재력을 활용하기 위해 NFT를 사용하여 디지털 컬렉션을 출시했습니다.

메타버스는 패션산업에 다양한 기회를 제공합니다. 블록체인, AR, MR, NFT 등 3D 기술 및 기법과 밀접하게 연결된 가상 공간을 포함합니다. Metaverse Fashion Week는 디지털 패션의 두 가지 주요 형태가 있음을 보여주었습니다. 하나는 AR 또는 VR로 증강된 실제 의류와 아바타에 직접 판매되거나 NFT로 거래되는 완전 디지털 패션입니다.

Gucci, Balenciaga, Nike와 같은 브랜드는 이미 메타버스의 잠재력을 인식하고 기술에 정통한 소비자에게 어필할 수 있는 가상 제품과 경험을 제공하고 있습니다. 창의적인 가능성 외에도 패션 산업은 가상 쇼룸과 제품 프레젠테이션을 통해 환경에 미치는 영향을 줄이고 물리적 생산의 필요성을 최소화할 수 있기 때문에 보다 지속 가능한 미래를 위한 메타버스의 잠재력도 강조하고 있습니다.

'미래유산'을 주제로 열린 메타버스 패션위크(MVFW23)는 패션산업에 있어 메타버스의 무한한 잠재력을 미리 맛본 자리였다. Adidas, Dolce & Gabbana, Diesel, Marc Cain과 같은 브랜드는 가상 현실의 경계를 넓히는 혁신적인 아이디어와 디자인을 선보였습니다. 이번 행사는 패션 산업이 지속 가능성과 윤리에 대한 초점을 잊지 않으면서 디지털 미래를 향해 과감한 발걸음을 내딛을 준비가 되어 있음을 보여주었습니다.

패션 산업이 디지털 패션의 기회와 과제를 신중하게 해결하여 미래지향적이고 책임감 있고 윤리적인 산업을 구축할 수 있기를 바랍니다. 메타버스 패션 위크는 메타버스의 가상 세계에서 패션 산업을 재정의하고 형성할 수 있는 흥미진진한 여정의 시작을 알렸습니다.

패션 산업은 항상 혁신과 창의성을 특징으로 합니다. 가상 현실(VR)의 출현과 메타버스에 대한 관심이 높아지면서 디자이너와 패션 하우스는 이 새로운 차원으로 과감한 발걸음을 내딛기 시작했습니다. MVFW23(Virtual Fashion Week 2023)은 패션 산업을 미래로 이끄는 획기적인 행사가 되었습니다. 현재의 메타버스가 아직 모든 사람을 설득하지는 못했지만, MVFW23 참가자들은 새로운 영역을 개척하려는 의지가 모든 차이를 만든다는 것을 증명했습니다.

가상공간에서 펼쳐지는 눈부신 스펙터클

MVFW23은 이 이벤트를 위해 특별히 제작된 몰입형 VR 세계에서 진행되었습니다. 디자이너들은 미래 지향적인 패션쇼부터 초현실적인 풍경까지 다양한 가상 환경에서 창의적인 비전을 자유롭게 선보일 수 있었습니다. 물리적 세계의 경계가 무너지고 참가자들은 패션과 기술의 경계가 모호해지는 디지털 현실에 몰입했습니다.

글로벌하고 포용적인 무대

가상 현실 기술 덕분에 패션 위크 참석에 대한 전통적인 장벽이 무너졌습니다. 전 세계의 디자이너, 모델, 시청자들이 지리적 위치에 관계없이 원활하게 MVFW23에 참여할 수 있었습니다. 이를 통해 전례 없는 글로벌 진출이 가능해졌고 패션 산업의 다양성과 포용성이 촉진되었습니다.

디지털 아바타가 패션쇼를 장악하고 있습니다.

MVFW23의 흥미로운 트렌드는 디지털 아바타가 모델로 부상했다는 것입니다. 실제와 같은 애니메이션을 갖춘 가상 슈퍼모델은 디자이너의 컬렉션을 선보였으며 우아함과 창의성으로 청중을 매료시켰습니다. 가상 세계로의 대담한 발걸음은 패션이 보여지는 방식의 혁명일 뿐만 아니라 소비자를 위한 새로운 수준의 개인화를 약속합니다.

상호작용과 게임화

MVFW23은 패션 경험을 그 어느 때보다 더 인터랙티브하고 재미있게 만들었습니다. 방문객들은 가상 전시를 통해 자신의 아바타를 탐색하고, 모델과 실시간으로 소통할 수 있으며, 가상 의류를 입어보고 그들의 핏과 미학을 탐색할 수도 있습니다. 패션 업계는 청중의 참여를 강화하고 보다 몰입적인 경험을 창출하기 위해 게임화 요소를 사용했습니다.

블록체인과 디지털 진정성

패션 산업은 항상 위조 및 표절 문제에 직면해 왔습니다. MVFW23에서는 블록체인 기술을 사용하여 디지털 의류 및 액세서리의 진위 여부를 확인했습니다. 디자이너는 자신의 창작물을 블록체인에 등록할 수 있었고, 이를 통해 소비자는 고유한 인증서와 함께 제공되는 실제 가상 패션을 구매하고 소유할 수 있었습니다.

지속 가능성과 가상 패션

MVFW23의 중요한 측면은 지속 가능성과 가상 패션에 대한 강조였습니다. 패션 산업은 최근 몇 년 동안 보다 환경 친화적인 관행으로 전환하고 있으며, 가상 패션은 환경에 미치는 영향을 줄일 수 있는 새로운 기회를 제공합니다. 디지털 의류와 액세서리는 실제 생산, 배송, 낭비를 방지하면서도 창의적인 패션 경험을 제공합니다.

패션산업의 미래

일부 비평가들은 메타버스를 지나친 과장된 광고로 일축할 수도 있지만 MVFW23은 패션과 가상 현실의 결합이 가능성이 있음을 보여주었습니다. 미래의 패션 산업은 물리적 경험과 가상 경험의 혼합 현실이 될 것이며, 두 세계 사이의 경계는 계속해서 모호해질 것입니다. MVFW23에서의 대담한 움직임은 패션 산업이 지속적으로 혁신하고 영감을 얻으며, 메타버스와 기술이 제공하는 기회를 활용하여 새롭고 흥미로운 방식으로 패션을 경험할 수 있도록 하는 데 도움이 될 것입니다.

가상 현실로의 대담한 발걸음: MVFW23은 미래의 패션 산업을 보여주었습니다. 확실히 현재의 메타버스는 대부분의 시간에 의미와 목적을 확신시키고 대부분의 비평가들을 침묵시킬 수 있는 것에는 여전히 훨씬 부족합니다. 하지만 모든 시작은 어렵다. 그러므로 이 "고요한" 모험을 즐기는 메타버스 여행을 시작하려면 "광기"뿐만 아니라 용기와 "광기"가 필요합니다. 많은 사람들이 인터넷이 곧 다시 사라질 것이라고 믿었던 때를 누가 기억합니까?

Aldi Süd – ALDIMANIA 소비자 메타버스 – 이미지: Xpert.Digital

자세한 내용은 여기를 참조하세요.

• ALDI Süd가 디지털 영역에 진입함: 메타버스의 ALDImania가 Z세대를 향한 새로운 길을 열어줌

(소비자) Metaverse 초보자를 위한 새로운 영역 – 지금 알아야 할 것 – 이미지: Xpert.Digital

오늘날의 디지털 세계에서는 블록체인, NFT, 지갑, 암호화폐 및 메타버스와 같은 용어가 점점 더 많이 등장하고 있습니다. 신규 이민자들에게는 이러한 용어가 처음에는 혼란스럽고 복잡해 보일 수 있습니다. 여기에서는 이러한 용어를 이해하기 쉬운 방식으로 설명하고 이에 대한 중요하고 흥미로운 세부 정보를 제공하려고 노력합니다.

자세한 내용은 여기를 참조하세요.

• 메타버스의 새로운 영역: 새로운 메타버스 영역은 우리의 인식에 혁명을 일으키고 있습니다.

Dekaverse – DekaBank는 Metaverse Decentraland에 있습니다 – 이미지: photo_gonzo|Shutterstock.com

Dekaverse는 DekaBank와 고객이 새로운 기술을 탐색하고 이를 사람들에게 더 가까이 다가갈 수 있는 일종의 시험장 역할을 합니다. 여기서 초점은 주로 디지털화의 가장 중요한 혁신 중 하나인 블록체인 기술에 있습니다.

Decentraland에서 사용자는 블록체인의 작동 방식을 탐색하고 암호화폐 및 NFT에 대해 배울 수 있는 기회를 갖습니다. 이는 이러한 기술을 처음 접하는 사람들에게 기술에 대해 배우고 이해를 넓힐 수 있는 독특한 기회를 제공합니다.

자세한 내용은 여기를 참조하세요.

• 초보자를 위한 새로운 영역 – Decentraland의 새로운 기술을 탐험해보세요